明日如歌

再次听到熟悉的古典乐时，才发现明日如歌不是我曾经最爱的交响情人梦，周元也不是千秋，沈恩京更不是野田妹，甚至于看到配角时都不由感叹，我还是想念瑛太和水川麻美。
初看这片时还没有觉得那么烂，毕竟周元和沈恩京都是演技在线的实力派，可是看完之后发现只记得朴宝剑的颜值了，所以不是有好演员才能撑的起剧本，最终剧本也是至关重要的。
周元饰演的千秋过于高冷，对沈恩京的爱情也来得很莫名其妙，两人虽然大多时间都在恋爱，却完全没有cp感，反而沈恩京在年龄上跟朴宝剑更配，所以年龄差这事不是喊句前辈就能够解决的。沈恩京饰演的野田妹不再是喜爱卡通漫画的垃圾鬼，她的房间除了第一集有那么一丢丢脏之外就再无体现，随处可见的娃娃也让人觉得过于幼稚，不知道缘由。对于童年时刻的阴影也描写的过于简单，和男主闹脾气时不是想野田妹那样直接吐槽和上手，而是默默在一旁唉声叹气或者躲在男二身后。朴宝剑饰演的男二算是之前黑管小哥的翻版，却没有其内敛的性格，对女主的爱也不知所谓，失去了原本黑管小哥对野田妹的默默守护和喜爱，反而演变成了和男主嚣张跋扈的争夺。至于其它配角，原本交响情人梦里的小提琴手龙太郎和清良，一个对朋友义气忠心，一个自信有领导范，两人吵吵闹闹最后经历不少才终成眷属，清良比赛拿到冠军，龙太郎躲着默默在观众席偷看，都让人莫名感动。定音鼓手惠介一直默默喜爱千秋，开始与野田妹争宠最后果断让爱，帮龙太郎补考时，他陪着发烧的野田妹坐在门外静静的听着千秋和龙太郎合作，这就是友情的体现，还有那标志的发型和独特的性格很难想象换了妆的他也是一枚帅哥。几位老师也各自把人物性格发挥到了极致，耕造老师为了训练野田妹陪她跳屁屁操，买她喜爱的玩具，最终说服其参加比赛，这才是师生情谊。就连龙太郎的爸爸也在常在关键时刻提出关键建议。每个配角无论戏份多少都人物个性分明，有着各种小人物贴地气的表现。再看韩版的而言，s团和a团的人混在一块我也看不出分别，每位配角为了突出主角反而把自己打磨的过于圆滑丧失人物本性。
当然，日版的交响除了一季之外还有两版电影版，确实韩版短短的十几集把整体剧情全部交代清楚也比较为难。但是不得不说，以后请不要翻拍日剧了，之前的仁医，求婚大作战，到这部明日如歌，那部不打脸打的响响的，请放过我们的日剧吧。

遵循了男一留给女一爱，男二留给观众爱的原则啊哈哈哈。剧情很一般，觉得演技也没有特别突出的。私心很喜欢朴宝剑的人物设定。很暖很暖的人，对女人很有礼貌，出色的大提琴家。他把西西里舞曲作为他大提琴的最后一首曲子，用来送他20年朋友的离开。每一次他手痛，忍泪痛苦的样子让人心疼。mini敏希的设定也蛮可爱的，矮矮的个子扛着大大的低音提琴，拼命打工希望爸爸来听自己的演奏。

先声明一下，我没有看过任何版本的《交响情人梦》，但韩版“交响情人梦”要开拍的消息传来，看到网友普遍表示激动，又定下男女主周元、沈恩京，剧名为《明日如歌》，就很期待了。

期待的原因很简单，古典音乐的主题，《Good Doctor》《面包王金卓求》的周元，《奇怪的她》《阳光姐妹淘》的沈恩京，主题加人，理由已经足够了。

然而今天看了前三集后，很失望，心里没有一处熨帖的。无法产生好感的男女主，奇怪自负的老师和指挥家大腕，本来清新的校园和爱情主题却不能让内心宁静，唯有音乐稍微能弥补一些。

个人认为最大的问题是，人物塑造没有成功。至少前两集来看，男女主塑造得很失败，他俩抓不住观众的心，整部剧就白忙活了。tvN“请回答”系列受到好评以后，人们开始倾向不顾形象、更真实、生活化的女主，《明日如歌》的薛明日显然在此行列。她确实不顾形象，追男主时像《一吻定情》的琴子一样，直接往男主身上扑；作为一个天才钢琴少女，生活却一塌糊涂，别人请吃饭就答应帮忙，坏叔叔喊声可怜就领回家中，已经越过了“无知”的下限。我能接受天才有缺陷，生活不能自理，却不能接受一个女主毫无个性、毫无原则、没有基本的常识，甚至装疯卖傻。人家琴子在生活中可是个非常正常的女孩，“请回答”系列的女主也会把家人、朋友、生活安排得井井有条。

女主的个性就这样失败了，男主呢，自然是冷傲、自负的设定。韩剧的男主都这样，浑身发光，十八般全能，却待人无礼，还有致命的缺陷，比如《秘密花园》的玄彬有电梯幽闭症，《来自星星的你》的金秀贤一亲就挂掉，这里的男主则是飞机恐惧症。这样的人物设定，发挥的空间本来就很小，剧情也没有给他表现男主决心、尊严、果断的时候，角色平淡无奇。

还有其他原因。比如颜值，周元和沈恩京颜值都不错，但到了这部剧中脸都肥出了新高度，他俩看上去也不登对，形象是负分的。人物也比较单一，观众喜欢年轻人，拉小提琴的男二出现了，但既不是暖男也没有爱上女主，插科打诨；另外一个女孩第三集才出现，而且依然在打酱油，情节非常慢热。那个指挥家老头莫名其妙，学校的大环境给人乱哄哄的感觉。总之，很多的糟糕换来观剧差体验。

不过，《明日如歌》有个很大的优点，音乐。作为古典音乐主题的电视剧，花了很多心思来刻画音乐。第一集男女主钢琴合奏这段，紧张的节奏把人调动起来了，慢慢趋于舒缓，音乐沁人心脾，场景渲染也有带入感。我享受完这段音乐后，满心的愉悦感，冲到阳台上蹦蹦跳跳好一会儿才平静下来。后来男主给男二合小提琴那一段，比较乱，就没享受到了。大概整部剧想不遗余力地表达好古典音乐，其他人物、情节就弱了吧。对比其他韩剧音乐剧，《你为我着迷》是古典和乐队的融合，但人物后来就没有魅力了；《Dream High》是艺校追梦，出了好几首好听的歌，过程很精彩，结局没篇幅了。《明日如歌》又是古典音乐，现代人不会仔细欣赏，剧中也不会出现主题插曲，能拿什么吸引观众呢？

有空的话，会把这部剧看完的。冲着这音乐。

沈恩京的脸颊大概是分到了朱元的颧骨上，一个凹一个凸。

虽说最后和清良在一起了，日版的龙太郎可是对野田妹一见有好感诶！韩版演的什么鬼，居然还有点点不屑……

人物是更生活化了，可一点也不深入。广告连男主第一次做菜给女主都要植入，千秋王子不自觉的想做菜给野田妹也被改成了利诱女主继续二重奏。

看朱元指挥我都替他尴尬。

实在找不到外国长相的演员于是加了被领养这个补充资料，只是不明白为什么还要特地加怪腔怪调和不知所谓的感情线，一看他出现恨不得揍两下。

老年人感情线估计是为了磨时间加的，同理还有学校派系斗争，刘海儿挑染了几缕黄毛一点也不像是会让女主住进家里特训的样子，看起来也不像是会有老婆的样子。

也替龙太郎的凶脸厨师老爹感到尴尬，还要兼职讲说员，太辛苦了。

对了！还有光太！于是在韩版里只成了女主衣服的配饰。

即使完全不想日版也是难看极了，后来为了男二撑了几集，然而还是撒由那拉( ๑>ω•́ )ﻭ✧

最近打算重温《交响情人梦》这部日剧，无意中发现思密达也翻拍了，就本着对原著的喜爱把这部也看了。翻拍经典很冒险，创造不了另一个经典就会沦为炮灰，看完也算明白为何收视低迷。韩剧讲求画风唯美，所以女主也不再是那个邋遢的变态的二次元少女（除了头两次），成了韩剧标配的花痴女主，而女主的才华和努力也没有得到充分的体现。这就已经不再是大家心中的野田妹，而男主也从暴走闷骚男变成了暖男。原著中男主对女主的严厉、支持和惺惺相惜也没能体现出来。其实演员的演技都不错，可惜了影后妹子的第一部电视剧就这样沦为炮灰，也许与演员的演技无多大关系，编剧已经偏离了原思想，再优秀的演员也挽救不了收视。剧情中关于青春热血、音乐梦想，还有成长的笔墨描写不够重，没能引起共鸣，也没了感动。还增加学校的利益斗争，添加了主角的三角关系，越到后面越落入了韩剧的俗套。没能更好地突出关于交响、情人和梦，这三方面的内容和感动。越是看到后面越不能与《交响情人梦》作任何联想，只当做一部普通的纯爱韩剧来看待，而且结局也相当凑合！几年过去了，《交响情人梦》的很多细节已经被淡忘，但是它带给我的感动却依然清晰，一部剧的成功大概也如此经得起时间的考验，才能堪称经典！

  感觉这部剧剧情完全主次颠倒 演员过于做作没有特色 虽然要区别于日版 但是完全是按照韩剧惯用的套路在拍而且剧情上很拖 如果没看过交响情人梦真人版的最好还是看日版
   最主要的是非要加入些勾心斗角的场景没搞懂编剧到底是要讲音乐梦想还是要讲宫斗。演员塑造的角色一点生命都没有感觉两个主演一点都没进入角色内心。总体来说就是一部没有诚意的作品
 

    选角刚出来的时候，我以为这部剧不会拍的这么惨烈的。毕竟男女主都算演技派了。事实证明，主创虽然摸到了好牌，但架不住牌技太臭，结果简直惨烈。
    
    首先看镜头，这本应该是韩剧的强项，画面应该自带ps功能才是常态嘛，结果摄影师跟男主有仇似的，一直在拍男主的颧骨。第一集女主弹琴的时候镜头根本是断续的，剪切痕迹太重。另外，部分场景的切换模仿日版过于明显。
    再看剧本，第一集女主性格不明显，第二集开始性格突显了，但音乐天赋刻画不明显，反而表现出了自大、粗鲁的特点，这完完全全是个女汉子啊，可野田妹是个明明是天才却还是会自卑的萌妹子啊。这样一改编薛明日和普通韩剧女主有什么区别。哦，对了，我也一直想不明白在很多韩剧里（特别是前几年）喜欢用粗鲁来表现女主的“可爱”，到底是什么道理。编剧能否解释一下？
    另外，关于钢琴和交响乐的部分简直不能忍。浮夸的指挥动作，偶像剧标配的ed，第一集最后毫无闪光点的演奏···只能说这个团队在音乐方面没有下大功夫，完全不能表现出音乐的感染力，更表现不出男女主在艺术上的吸引力。还记得日版第一集千秋和野田妹灵动的演奏，加上完美的打光效果，千秋的独白，老师的赞扬，简直燃！爆！了！经典果然无法复制。
   关于演技。 可能是此前对恩京妹子的演技抱有太大希望，现在看到成果感到实在是失望，不知是妹子的演技尚不能驾驭这种角色，还是妹子对这个角色的理解产生了偏差，总之这个野田妹不能给人一种软萌感。而最让我怀念的千秋王子拍飞野田妹的场景也难以重现，每次男主打女主都有一种“假打”的感觉，表演感过重。好吧，说到这里还是要怪一下导演，感觉导演没有对演员的表演进行启发和监督，似乎这部剧是抱着“得过且过”的心态在拍。对比一下日版，拍摄夕阳下的背后抱时，本来树里演技已经挺不错了，但导演对树里还是提出各种要求，演员的面部表情在何时变化甚至精确到了0.5秒；在玉木宏接受采访的时候，他也说过，每一次翻白眼都是在“认真的”翻白眼，没有丝毫马虎。正是这种精益求精的态度才会诞生精品电视剧。
    
    明日如歌的团队，用点儿心好么？