布达佩斯之恋

镜头滑过布达佩斯上空，前方山后落霞的余晖，撒在多瑙河宽阔的河面上。又一幅异国「晚霞与孤鹭齐飞，秋水共长天一色」的景象，将我们的心绪带到匈牙利幽古沉郁的浪漫气息中，不能自拔。
 
这时候音乐响起，而音乐不再落下。一袭蓝衣的布达佩斯美女，美得让你不能自持，让你不禁突发幽思，怀想当年与大汉王朝作战的匈奴王公，是否也有这般秀雅的嫔妃，他们又为何远涉万里，来到这东西方交融的多瑙河畔，给后代留下如此绮丽哀怨的故事。
 
一直与特吕福的《祖与占》悭缘一面，不想在《布达佩斯之恋》，找到了三人共恋的影子。一位弹一手好钢琴的旷世奇才，一位不脱犹太人精明本色的餐馆主人，还有一位就是那迷人、古雅的匈奴嫔妃之后。犹太餐馆主不愿失去匈奴美女，宁愿与钢琴奇才共享一妻，而维系三人这段不伦恋情的，竟是那段你我自小都听说过却无缘入耳的杀人恋曲——《忧郁的星期天》。
 
《忧郁的星期天》果真能杀人，然而你我并不明白个中原因到底为何。直到当年那痴情的德国小伙儿变身纳粹军官，成为欺人太甚的命运主宰，我们才了解原来这曲子竟然——事关尊严。钢琴奇才不堪受辱，宁愿选择离开，离开他心爱的匈奴公主，离开人世。犹太餐馆主忍辱不成，终于悟得真章，可惜为时已晚，无法逃脱被送上烟囱的命运。
 
数十年后，多瑙河流淌的柔波依旧，一泓歌声，一双嶙峋素手，德国公司总裁轰然栽倒，「嘭」的一声轻响，香槟开启，复仇完成，银幕上闪出那个熟悉的身影。《忧郁的星期天》再度响起，这一次，却不再是钢琴，而是Sarah Brightman的天籁之音......
 
「有哪一个国家比匈牙利更切合Melancholy这个字？
 
选一个夕阳西下的黄昏，站在横流布达佩斯的多瑙河大桥，面向东方，一仰饮而千古的天地黯，方会点滴在心头。」

我觉的是酒店老板的
 下面给出我的考证理由：
   
  1.在Hans多年后回到布达佩斯，他还没走近餐厅时，他跟那个长大了的孩子的对话：
  Hans：我对萨保先生还记忆犹新呢~
  孩子：真可惜我没有这种记忆。
   
  我想，一个孩子能最值得在一生惋惜的，大概就是从来没见过自己的生身之父吧。更何况，当Hans提及萨保的时候，那个孩子的嘴角在轻蔑定的上扬，显然是做出了对于自己生父要由Hans这种人来评说的不屑。
   
  2.孩子的相貌说
  从导演对细节的刻画来看，我相信，那个演孩子演员的相貌是值得考证的。
   
  很多人说孩子是Hans的是根据头发的颜色，但我看了几遍影片，可以确信，这孩子的头发是深棕色的，像他妈妈。况且，外国人的发色是会随着年龄的变化而变化的，像我认识一个朋友，她年轻的时候是梦露那样的白金色头发，不过生完孩子后就变成了浅浅的棕色了。另外一点是，不是所有的犹太人都是黑色头发的，也有金色头发的。所以说，头发的颜色并不能作为考证孩子是谁的的有力依据。
   
  第二，有人说，孩子长得浓眉大眼的，比拉西楼漂亮很多啊，而且眼睛有点儿像年轻时代的Hans。不过我回看的时候，发现Hans的眼睛是长的，而孩子的眼睛是圆的，圆眼睛的在三个人里面，就只有拉西楼了啊。而且，大家都忘记了孩子的妈妈是那样的倾国倾城的美丽天使啊！孩子自然会遗传到妈妈的优良基因，长得比他爸爸拉西楼要好看些啊。
   
  3.关于那个呕吐的问题
  很多人都说，女主唱完歌之后是在呕吐，可是据我看来，她只是用手撑着梳妆台在喘息着，平复着自己首次在公众面前唱歌的心情，以及对的德国人暴力压迫的不平之感。而且吐过之后的人，一定要用水漱口吧？可是，我并没有在这个所谓的呕吐场景中，见到水，女主的嘴角也没有水啊，所以我想大家误会了，这个场景应该不是呕吐。
   
  4.时间轴
  在女主和钢琴家唱歌之前，女主去见Hans，想帮拉西楼弄一个通行证。结果一出来，钢琴家指责女主说：见他用了57分钟啊，两个男人都不能满足你么？女主想吻他都被他拒绝了，可见，不可能产生进一步的性爱了。如果说是更早之前的，那女主的肚子不可能在后来才大起来吧。所以，可以轻易的排除是钢琴家的孩子。
   
  再看，在钢琴家死后一段时间之后，女主跟拉西楼又一起在浴缸里了啊，而且女主的面容略感疲惫（显然是ML之后了吧）。而拉西楼说要去看土豆怎么样的时候，是带着满足的幸福微笑的啊。
   
  在拉西楼被捕的第二天，女主就又跟Hans发生了关系，可见，在拉西楼跟汉斯上，时间相差的并不大，所以大家争论的焦点，也就放在了这俩人的身上。
   
  5.孩子的天赋
  这孩子很擅长经营餐厅啊，看到他在那儿一背手，我觉得很有拉西楼的感觉，当然，Hans也是一个彻头彻尾的商人，所以，很难说这天赋是来自于他们中的哪一个。所以，我觉得光看孩子经营餐厅，是看不出来问题的。
   
  6.女主的墓前表白
  女主在钢琴家的墓前说了很多，最后的一句话是，汉斯维克已经死了。由此，我猜测，女主本来对于Hans的印象其实就是个猛追她的小青年，而在他成为纳粹后的的种种行径下，印象变了，她用一句Hans死了，来结束纳粹时期的不美好记忆。那么这个孩子，自然是象征着生活的新开始，在哪儿开始呢？女主说过，今天餐厅开始营业了，自然是在她和拉西楼共同记忆的餐厅之下开始的，那孩子是谁的，还用问么？！
   
  7.最后孩子杀Hans
  我觉得可以看成是协助妈妈，继承爸爸说的要有尊严的复仇，去杀死他们共同的敌人。
   
  当然，以上的考证也有很多站不住脚的位置，还望高人指证....

由此上溯到2001年9月，有人从网上传给我一首歌，并且告诉我心情不好的时候千万别听，否则出了什么事儿他不负责。我当时遭逢变故心情正差，就问会出什么事儿；他说，很多人听了这首歌之后就去自杀了。我这人不信邪，越是邪门儿的事越想试试，于是，一边跟那人聊着天，一边就把那歌听了，结果是——直到今天，我还活着。

那首歌的名字叫《黑色星期天》。据说是首很邪的歌；据说的确有很多人听完之后自杀了。所以，人们把这首歌叫做“自杀歌曲”、“死亡音乐”，甚至“魔鬼的请帖”。据说很多人听了这首歌之后深陷忧郁而不能自拔，只好自杀了事，但是，说句老实话，我真的没这种感觉，反倒觉得这首歌很美，听一次就可以记住，——我是不是有点儿没心没肺？

这首歌的诞生有不同的版本，例如它最早只是首乐曲、后来被人添了词；例如有人说它的作者是法国人、也有人说作者是匈牙利人；更为极端的例子说，这是根据纳粹的指令所写的，目的是为了进行人类脑波实验，作曲依据的是致命声波的规律；而比较公认的版本是，曲子是匈牙利作曲家鲁兰斯·查理斯在1933年遭遇爱情失败之后创作的。同样，这首歌曲也有很多的演唱版本，比莉·哈乐黛、比约克，还有莎拉·布莱曼都唱过，——这事儿有些怪，假如听歌的人会去自杀，为什么这些唱歌的反倒不自杀？难道说，他们的心理承受能力比听者强？

关于这首歌导致听者自杀的传闻有很多，但是，无法考证其真伪。那些耸人听闻的故事，几乎都是一个模式——听完了演奏或演唱，或者听完了唱片，听者立刻就选择了自杀。更为极端的传闻是，美国1930年代的大萧条时代，这首歌曲导致了很多人的自杀，因此，欧美国家的电台联合起来采取行动，共同抵制这首歌，不仅禁止播放、演唱以及演奏，而且还销毁了与这首歌曲有关的资料，据说此歌在欧美国家被禁的时间有13年之久。

上述的种种说法，对我来说，基本上是春风过驴耳，——说这么邪乎谁信啊？但是，有人信，而且是正儿八经地信，甚至整出一部电影来，在种种传说上再加上一个版本。这部电影就是《布达佩斯之恋》，Ein Lied von Liebe und Tod，或者Gloomy Sunday。

《布达佩斯之恋》的故事，其实就是为了诠释《黑色星期天》这首歌。围绕这这首歌的诞生，编导精心地编织了一个充斥着商业电影诸元素的故事，有爱情、肉欲、死亡、背叛、复仇、锦衣玉食，甚至还有一个纳粹侵占匈牙利以及迫害犹太人的背景，甚至片中的主人公之一纳粹军官还是一个类似辛德勒的人物——他为了私利，索取贿赂，从而解救犹太人的生命；这一点与辛德勒解救犹太人虽然出发点不同，但是异曲同工。

简单地说，这是一个女人和深爱她的三个男人之间的故事。一个美丽的餐馆女招待，起先是餐馆犹太老板的情人，后来钢琴师出现了，她又与钢琴师相爱；而这两个男人都不愿意放弃她，于是锵锵三人行，两个男人共享一个女人的肉体和灵魂，而且大家和平共处相安无事；而那个后来成为纳粹军官的德国人深爱着她但却不被她青睐，失望之下跳进多瑙河自杀，却被犹太老板救起。这构成了战前四个人之间的纠葛。然后，二战爆发，纳粹打进了匈牙利，四个人之间的故事继续发展——纳粹军官为了美食，暂且饶过了犹太老板；而钢琴师在猜忌女人与纳粹军官有染以及其他的绝望中自杀；犹太老板最终没有躲过被送进集中营的命运，女人为了救他一命委身于纳粹军官，但纳粹军官却并没有因此饶恕犹太老板，而是放任这个救过自己一命的犹太人被送进集中营。很多年过去了，成为实业家的纳粹军官选择了这家依然存在的餐馆过他的80大寿，在《黑色星期天》演奏的过程中，他突然看见女人在自己当年为她拍摄的照片里，目光炯炯地逼视着他，他突然心脏病发作当场死去。在影片的结尾，白发苍苍的女人在厨房里洗着餐具，手边放着当年钢琴师和犹太老板想用而没用过一小瓶毒药，与此同时，《黑色星期天》曲声悠扬。

故事就是这样，编造得精心而且传奇。按照我的标准，《布达佩斯之恋》属于一部介于二流与三流之间的电影，换句话说，故事编得不聪明、不考究。虽然从一般商业电影的角度看，这算是一部精致的电影，但是，它的精致是匠气的精致，而非艺术的精致。其实，这个故事以及故事里的人，都只是一个符号，没有《黑色星期天》这首歌曲，这故事和人物就没有存在的意义，而故事本身的合理性与逻辑关系则非常虚弱。或许编导也意识到了这个问题，于是，他在片中探究了《黑色星期天》的“真正含义”，——在纳粹入侵的背景之下，《黑色星期天》被赋予了“尊严”的含义，于是，之前之后所有人听完歌曲以后的自杀，都变得和人的尊严有关；但是编导力有不逮，你真的看不出那些人的自杀跟尊严有什么太大的关系；即便是钢琴师本人在被纳粹军官强迫弹奏这首曲子之后的自杀，都显得那么苍白、那么缺乏说服力。

在这样的一部电影里，你所看到的人都显得那么软弱，面对人生的痛苦，只能一死了之，仿佛只有死亡才是摆脱这些人生痛苦的唯一途径。充斥于整部电影中的那些自杀，丝毫没有所谓的“尊严”，更谈不上高贵，反倒让人感觉到这是一些蝇营狗苟的孱头。因此，片中的每一次死亡都不让人同情，也不让人叹息，——除了没有正面说明的犹太老板在集中营里的死，而他的死也只是让人感到有点儿冤，仅此而已。

在这部电影里，男主角们失去了他们的爱情、财产乃至生命，毫无例外地都成了输家，而唯一的赢家是那个女人，她得到过爱情，得到了一个生父可疑的儿子，得到了那家著名的犹太餐馆，甚至不可思议地在几十年后完成了复仇。在这个爱与死的故事里，这个女人是唯一得到了全部快感的人，而她还得到了《黑色星期天》这首传奇般的歌曲。令人奇怪的是，在经历上述种种之后，她却没有自杀。我把碟推进碟仓，一个多小时之后，我感到了一种奇怪的黑色幽默。

其实，这一首歌实在不足以让人去死，只是大家全都大肆渲染着它的所谓神奇和诡异，在这样强烈的心理暗示之下，那些心理脆弱的人听完了这首歌想不去自杀都难啊；而这部《布达佩斯之恋》，其实也在推波助澜。不过说句实话，《黑色星期天》真的很美很好听，你要不要试试看？

还有一个问题：如果这首歌曲早在几十年前就被禁被毁了，那么，又是谁让它重见天日的？这不造孽呢吗？——很多事情不能细想深究，一细想一深究，那事儿就显得很扯淡了。或许，这就是这个世界之所以经常显现出荒谬的原因所在。

在一个有风的夏夜与室友一起看了这部片子，借碟给我们的同学说：强烈推荐！

那么好吧，对于同学的眼光，我还是相信的。因为一向以来，大家喜欢看的都是差不多东西。

于是把碟喂进光驱，端坐在电脑前，历时1小时52分钟。

确实是不错的片子，画面干净温暖，弥漫着怀旧与追忆的氛围，妩媚迷人的餐厅女招待，帅气忧郁而才华出众的钢琴师，善良而略有市侩的餐厅老板，还有那首贯穿片子始终的主旋律——gloomy sunday《忧郁的星期天》。

不想讨论三位主角的爱情，也不想讨论二战中心灵的失落，只想说说那首音乐，这部片子真正的主角。

影片中这首曲子导致了157人在乱世中自杀，曲子一遍遍播放，对于我这样不懂音乐的人来说，只觉得曲子凝重忧伤，然而清洁似水，并无任何逼迫死亡的因子，也许，令人自杀的并非是单纯的乐音，而是那个混乱的时代，那个尊严无从存放让人无所适从的时代，于是，一段悲戚的音乐成了导火线，促使每个听众有了无限悲哀与绝望的联想，从而丧失了生的勇气，有了死亡的决心。

那个钢琴师后来给曲子填词，他终于明白了曲子里要表达的真正含义，那就是人的尊严问题。他的词中有两句表明，获得人之为人的尊严，也就是人的回家返乡之旅——“我一息尚存也要重踏家乡，在那平安的土地上漫步”。人惟有在获得尊严时才有那种归家的感觉。当没有其他方式可以维护人之为人的尊严时，那么，自杀就成了一种行之有效的选择。如果现实阻止人们不能选择有尊严地活着，那么每一个人可以选择有尊严的死。

所以，再想到那157人的自杀，是否说明在那个混乱的年代，人的尊严如此稀缺，而人可以维护自己尊严的能力如此微薄，以至于只有以死亡这最后一种无奈而软弱的方式，为自己的尊严做最后一丝痛苦无力的呐喊。

转而想想现在，21世纪的和平盛世并不能保证每个人都能体面地拥有尊严，至少，每次看到新闻，说某某官员慰问贫苦农民，老人接过对于他们根本如杯水车薪一般的200元钱而感动地下跪；或是看到为一点蝇头小利就蜂拥而上甚至大打出手的人群，我都会无限悲凉地想到尊严这个似乎被我们忽略很久的名词。尊严并不仅仅指代生的权利，更代表着作为一个“人”，一个社会人所需要具有的人格。一个混乱的时代无尊严可言，而一个丧失了道德水准的社会更没有谈及尊严的空间。

我感谢我接受的教育让我无法明白乐曲中蕴涵的对于尊严的追问，我们这群牛们只会在清冽的乐曲中悠闲地多吃几口草而已。我们会更多注意到停留于皮肤之上情节：这个故事就是讲述一个女人同时享有三个男人的多角爱情，还有父仇子报的传统情节。而看完《忧郁的星期天》之后，我继续活着：无所谓忧郁的星期天，也无所谓人之尊严。

虽然对布达佩斯之恋这部电影早有耳闻，但完全没能和Gloomy Sunday这首歌联系起来；关于这首自杀者之歌的怪谈一直让人记忆犹新。

这首歌听起来也确实是相当的绝望，但又非常的优美。凄美。对于抑郁质和粘液质的人来说，这首歌可能就是他们生活的空气，而对于胆汁质和多血质的人来说，这首歌对于他们又是什么样的意义呢？也许他们情绪中的不稳定因素因此会更为频频表露出来。

影片里那个对女角着迷的德国人说了这么一句：真是首奇怪的曲子，就像有人跟你讲了不想听的话。

悲伤的旋律就是有这样的杀伤力。会把我们刻意或者无意识掩埋深藏起来的东西一股脑地挖掘出来。

不过我觉得如果是一个真正绝望的人去听这样的一首歌曲——如果真的存在着这么一首绝望之歌的话——Gloomy Sunday现在肯定是不能为人口问题做出贡献了，那我觉得他可能也会无动于衷，因为一个绝望的人，一个真正绝望的人，他可能对绝望这种东西也绝望了。也许他会像一出生时就聋了瞎了失去了味觉嗅觉的那种人一样，这个世界失去它存在的真实感，在他眼里——这个世界根本就不可能呈现在他眼里。可能那样的人根本就不会存在任何的意识，可能已经是另一种生物了。


Gloomy Sunday
黑色星期天

Sunday is Gloomy,
绝望的星期天，
My hours are slumberless,
我的时间在沉睡，
Dearest, the shadows I live with are numberless ,
亲爱的，我生活在无数暗影中
Little white flowers will never awaken you ,
白色的小花将不再能唤醒你
Not where the black coach of sorrow has taken you
黑色的悲伤轿车（灵车！）上载着你
Angels have no thought of ever returning you
天使们将不会回顾到你
Would they be angry if I thought of joining you
他们是不是愤怒了因为我想加入你
Gloomy Sunday
绝望的星期天

Sunday is gloomy
星期天是绝望的
with shadows I spend it all
和暗影一起我将它结束
My heart and I have decided to end it all
我的心脏和我都相信这是它的终结
Soon there’ll be flowers and prayers that are sad,
很快这里的鲜花和祈祷文将是悲伤的，
I know, let them not weep,
我知道，（这祷文）让他们不哭泣，
Let them know that I’m glad to go
让他们知道我很高兴离开
Death is no dream,
死亡不是梦
For in death I’m caressing you
因为我在死亡中爱抚着你
With the last breath of my soul I’ll be blessing you
在我灵魂最后的呼吸中我祝福你
Gloomy Sunday
绝望的星期天
Dreaming
梦中
I was only dreaming
我不只是在梦中
I wake and I find you
我醒来并且寻找你
Asleep in the deep of
我的心脏陷入深深的睡眠
My heart
Dear 亲爱的

Darling I hope that my dream never haunted you
心上人我希望我的梦不会让你苦恼
My heart is telling you how much I wanted you
我的心脏告诉你我有多么想你
Gloomy Sunday
绝望的星期天



关于Gloomy Sunday的怪谈三则——真实与否都已经不重要了，应该都是网上流传很广的版本：

part i

它是由匈牙利作曲家鲁兰斯·查理斯在上世纪初创作的一首乐曲。“黑色星期天”是音乐史上真正的“绝世”之作，不在于它的艺术方面，却在于绝大部分听过这首乐曲的人都自杀了。

它诞生于1932年的法国。可惜它在1945年被毁了。因为在这首歌存在的13年里，听过的人纷纷自杀.竟数以百计。自杀者留下遗书都说自杀是因为无法忍受着无比忧伤的旋律，此间还有无数的吉他，钢琴等艺术家弹过辞曲后从此封手。作者死前深深的忏悔，他自己也没想到此曲会害死如此多的人。于是和欧洲各国联手毁掉了此曲。

有记载第一个自杀的人是一个英国的一位军官，他在家里一个人安静地休息，无意中就开始听邮递员送过来唱盘，第一首乐曲就是鲁兰斯*查理斯的“黑色星期天”，当他听完这首曲子以后，他的灵魂受到了极为强烈的刺激，心情再也不能平静下来。不一会，他拿出家中的手枪，结束了自己的生命，枪声响起的同时，还正放着那首“黑色星期天”，这也是他留下的唯一死亡线索。警方经过彻底调查和推测，结果得出一个结论：他确是属于自杀，但这首“黑色星期天”是间接杀手！并警告人们不要去听这首乐曲-------因为警方在听这首乐曲的时候也差点有人自杀！接着这件事就轰动了整个欧洲，人们感到不可思议，惊恐而好奇，不少自认为心理素质可以的人好奇地到处搜集并亲身体验，去探险。

其中一位美国的中年男子，听了几篇这首“黑色星期天”以后，开枪自杀，在他的遗言中写道：“请把这首曲子作为我葬礼的哀乐“。接着类似自杀消息一个接一个，从欧洲到美州，到亚州，整个世界为之恐慌。

当时欧洲的一位非常有身份的名人在出席一个音乐演奏会的时候，他坚决要求在场的一位音乐家用钢琴弹奏那首“黑色星期天”，钢琴家开始坚决不答应，但迫于好奇的观众的压力和要求，但只好演奏。演奏结束以后，这位钢琴家发誓：以后永远不再摸钢琴！而那位提出要求的名人从此以后也隐名埋姓，销声匿迹了

从此全世界所有的国家开始销毁所有有关这首乐曲的资料。

“黑色星期天”的作者临终时也非常内疚。他说没想到这首乐曲给人类造成了这么大的灾难,这并不是他的初衷的.

part ii

音乐史上曾发生过一桩著名的“国际音乐奇案”：人们为听一首乐曲而自杀的事件接连不断地发生.

当时某天，在比利时的某酒吧，人们正在一边品着美酒，一边听音乐。当乐队刚刚演奏完法国作曲家鲁兰斯·查理斯创作的《黑色的星期天》这首管弦乐曲时，就听到一声歇斯底里的大喊：“我实在受不了啦！”只见一名匈牙利青年一仰脖子喝光了杯中酒，掏出手枪朝自己太阳穴扣动扳机，“砰”地一声就倒在血泊里。

一名女警察对此案进行调查，但费尽九牛二虎之力，也查不出这青年为什么要自杀。最后，她抱着侥幸心理买来一张那天乐队演奏过的《黑色的星期天》的唱片，心想，也许从这里可以找到一点破案的蛛丝马迹。她把唱片放了一遍后，结果也自杀了。人们在她的办公桌上发现她留给警察局长的遗言：“局长阁下：我受理的案件不用继续侦查了，其凶手就是乐曲《黑色的星期天》。我在听这首曲子时，也忍受不了它那悲伤旋律的刺激，只好谢绝人世了。”

无独有偶。美国纽约市一位开朗活泼的女打字员与人闲聊时，听说《黑色的星期天》如何使人伤感，便好奇地借了这首乐曲的唱片回家听。第二天她没有去上班，人们在她房间发现她已自杀身亡，唱机上正放着那张《黑色的星期天》的唱片。她在遗书中说：“我无法忍受它的旋律，这首曲子就是我的葬礼曲目。”

在华盛顿，有位刚成名的钢琴演奏家应邀参加一个沙龙聚会，并为来宾演奏。席间一位来宾突然接到她母亲车祸身亡的长途电话，因为那天正好是星期天，便请钢琴家为其母演奏《黑色的星期天》以示哀悼。钢琴家极不情愿地弹了这首曲子，刚演奏完毕，便由于过度悲伤，导致心脏病发作而扑倒在钢琴上，再也没有起来。

在意大利米兰，一个音乐家听说了这些奇闻之后感到困惑不解，他不相信《黑色的星期天》会造成如此严重的后果，便试着在自己客厅里用钢琴弹奏了一遍，竟也死在钢琴旁，并在《黑色的星期天》的乐谱上写下这样的遗言：“这乐曲的旋律太残酷了，这不是人类所能忍受的曲子，毁掉它吧，不然会有更多的人因受刺激而丧命。”

《黑色的星期天》当时被人们称为“魔鬼的邀请书”，至少有100人因听了它而自杀，因而曾被查禁长达13年之久。关于作曲家本人创作曲子的动机，连精神分析家和心理学家也无法作出圆满的解释。

由于自杀的人越来越多，美、英、法、西班子等诸多国家的电台便召开了一次特别会议，号召欧美各国联合抵制《黑色的星期天》。

这首杀人的乐曲终于被销毁了，作者也因为内疚而在临终前忏悔道：“没想到，这首乐曲给人类带来了如此多的灾难，让上帝在另一个世界来惩罚我的灵魂吧！”


part iii

匈牙利钢琴手 Rezso Seress 与其女友的爱情破裂之后，在1933年写下一首充满哀愁的歌曲，名为《忧郁的星期天》(Szomorú vasárnap）。此歌的英文译名是 《Gloomy Sunday》。起 初，作者试图出版这首歌曲时遇到了些许麻烦。一位出版商曾说：“（拒绝出版）并非因为它是一个忧伤的调子，而是因为该曲之中流露出的那种魄人心魂的绝望情绪，我以为这对任何听者均 无益处。” 不过几经周折后《忧郁的星期天》终于在布达佩斯得到了发行，并在两三年内变成最为畅 销的歌曲。没人料到的是，这首歌曲流入世间之后引发了许许多多悲惨离奇的事故（当地的报纸 曾对有关事件作过大量的报道），就象古老的神话所描述的那样：潘多拉盒子一经打开，无数妖 魔和灾难便被释放到人间。然而，潘多拉盒子中最后一个出来的是“希望”，正是它让这个不甚 完美的世界得以延续；而《忧郁的星期天》给人们带来的则是一片绝望之声。


歌中描述了一位不幸的男子无法将其所爱的人重新到召回身边，他在一个忧郁的星期天频频 冒出殉情自杀的绝望念头，而这个念头伴随着对其爱人极度的思念难以排遣。

《忧郁的星期天》在1936年左右流传到了美国。它的第一个英语版本是由爵士艺术家 Paul Robeson 于1940年录制的。1941年8月7日，黑人女歌手 Billie Holiday 用她自己独到和精湛的 方式重新演绎了该曲，使其成为全美家喻户晓的热门歌曲。

多年来，一些难以置信的报道和传闻给《忧郁的星期天》披上了极度神秘的色彩。据

《Cincinatti Journal of Ceremonial Magick》创刊号上 MacDonald 的文章所述，1936年2月布达佩斯警察调查过当地一起制鞋匠 Joseph Keller 的自杀案。他们发现 Keller 留下了一份遗书，其中抄录了那时刚刚流行起来的这首歌的歌词。某份遗书中抄录一段歌词本身或许并非是一 桩离奇之事，离奇的是在后来的岁月中此歌据信要对超过100人的死亡事件负直接的责任。很多自杀者临死之前总以这样或那样的方式与这首歌发生 联系。在匈牙利，有两名自杀者是在听吉普塞人演奏该曲时饮弹自尽的。另外，相当多的人赴多 瑙河投河自尽时手里总是抓着《忧郁的星期天》的乐谱，这其中包括一个14岁的小女孩。一位年 过80的老人呜咽地哼唱着这首曲调从七层跳楼自杀。据报导，一名走出某夜总会的绅士用子弹把 自己脑袋打开了花，而此前他刚刚请求夜总会的乐队为他演奏了《忧郁的星期天》。更有一个流 传颇广的报导涉及到作曲者 Rezso Seress 本人。据说，当该曲开始成为畅销歌曲时，Seress 与 其前女友进行了联系并提出重聚的设想。未料想第二天这个女孩便服毒自杀了，其身旁的一张纸 片上写着两个字：“Gloomy Sunday”。因为深信这首“自杀之歌”对人具有灾难性的影响，布达 佩斯的警察们认为最好将其列为禁歌。

 除了匈牙利，欧洲其他国家和美国也都有关于《忧郁的星期天》触发自杀行为的报导。柏林 有个年轻店员上吊自尽，其脚下飘落着一张此歌的歌谱抄件。在罗马，一个报童在街上听到乞丐 哼唱《忧郁的星期天》的曲调时，停下了自行车走近乞丐，把自己身上所有的钱交给了他，然后 从临近的一座桥上跳河自杀。在纽约，一位漂亮的女打字员采用煤气中毒的方式自杀，并留下了 遗书请求在她的葬礼上播放《忧郁的星期天》。由于这些可怕的自杀事件，英国BBC电台曾经禁止 播放此歌，美国的广播网络也随即效仿这一举措；华盛顿的参议员 Stevan Carl 呼吁将《忧郁的 星期天》列为禁歌。在法国，甚至有家广播电台在节目中专门请灵学家来研讨这首歌的影响，但 这些节目的播放对当时自杀事例的不断增长似乎并没有起到什么抑制作用。时过境迁，当公众对 一系列自杀事件引起的恐慌逐渐减退时，BBC 同意重新播放《忧郁的星期天》，不过仅限于该曲 的器乐版本。这一版本很快就被灌制成唱片。有一天，伦敦的一位警察听见这首器乐曲从附近的 一所公寓中传出，音乐声一遍又一遍无休无止地重复着，便觉得此事蹊跷，值得调查。进入公寓 后，他发现一个自动唱机正在反复播放这首曲子，在唱机的旁边躺着一位过量服用了巴比妥盐酸（一种镇静剂）的妇女。

这首歌曲的作者 Rezso Seress 最终也未能逃脱厄运的诅咒。1968年冬季一个寒冷的日子， 他在年近七十之际跳楼自杀了。据报导， Seress 是位个头矮小、生性诙谐的犹太裔男子，一个 差劲的钢琴手，并一直为自己没有受过良好的音乐教育而感到遗憾。他的一生，除二战期间被集 中营关押过一阵外，主要是在布达佩斯的 Kispipa 酒店中度过的，在那儿他为客人演奏钢琴。由于身材矮小，他弹奏时整个身子被 一架棕色的钢琴所遮挡。每当有新客人，特别是熟悉的朋友进来时，他就举起左手（其粗短的无 名指上套着一个引人注目的金戒指），探出脑袋，面露滑稽的笑容表示欢迎。这种致意方式是他 耍弄的一个滑头，以此来掩饰他事实上只会用右手弹奏曲子。据说，仅仅是为了炫耀，他时常弄 来一些乐谱放在钢琴琴架上，并把自己的鼻子凑在琴架跟前，装出按谱弹奏的样子，而实际上他 并不能熟练地读谱。《忧郁的星期天》一曲成名之后曾经有许多音乐、艺术名家和社会名流来看 望他（或在他死后到酒店朝圣），这使得他的访客记录看起来就象是一本 “二十世纪名人录”，其中来访的人物包括 Arthur Rubinstein，Jehudi Menuhin，Arturo Toscanini，Luchino Visconti，Spencer Tracy， Wallace Beery，Sonja Hennie，Nikita Khruschev，John Steinbeck，the Prince of Wales，Louis Armstrong，Ray Charles，Farah Dibah， the shah Reza Pahlavi，Paul Robeson，Cyrus Eaton，U Thant，Benjamino Gigli，Conrad Veidt，George Cukor， 等等等等。

每当 Seress 被告知音乐界的某个大腕要来看他时，就会变得十分紧张，常常要花几天工夫躲在酒店厨房的尽头，在一块画有钢琴键的大切菜板上使劲地练习他的曲 子。Seress 实际上以一种奇怪的方式过着双重生活。他以弹奏钢琴为生，但他的钢琴弹得很糟 糕。他长相猥琐，可他太太 Helen 却是布达佩斯最漂亮的美人之一。Helen 不仅仅比 Seress 高 出几乎两头，而且还是个基督徒（在当时的欧洲基督徒很少与犹太人通婚）。为了嫁给 Seress， 她居然离开了前夫，一名英俊富有的军官！Seress 因为创作《忧郁的星期天》在全世界变得很出 名，但他的一辈子都没有离开过布达佩斯（除了曾被赶进过集中营）。Seress 一生都很贫穷，但 他死后却在纽约的 Irving 信托银行积存了几百万美元，这些钱是他生前无法支取的、别人支付 给他的版税。1947-1950间在布达佩斯指挥了一系列音乐会和歌剧的 Perharps Otto Klemperer 曾经访问过 Kispipa 酒店，并在 Seress 的访客记录册上留下了这样的句子：“Er ist kein Musiker - er ist nur em Genie” (He is no musician - he is just a genius) ，意指 Seress 够不上一个音乐家的称号，他仅仅是个天才。关于 Seress 自杀的原因，一种说法是他感 到再也作不出象《忧郁的星期天》那样的好曲子了，因此在长期的绝望之中选择了死亡。

Billie Holiday 灌制的唱片极大地推动了《忧郁的星期天》在世界范围内的传播。许多通俗 乐队和歌手常在演出时将此曲作为保留节目。除了前面提到过的 Paul Robeson 与 BillieHoliday 外，尚有不计其数的艺人和乐队演唱或演奏过这首曲子。最近十年来该曲仍旧被歌手们 不断地翻唱，并且它依然经常出现在一些爵士乐队的节目单中。

个人认为，很好的爱情模式。稳固，温暖，不单一。

讲述了所有导演想讲述的观点，爱情，亲情，友情，战争。

当然，还有《Trauriger Sonntag》

原本是德语版，因为流行的方便，有了英语版。

但是，德语有的味道，词语的意思，英语是没有的。

当然主角其实是匈牙利女子，并非德国。

有很多女孩质问我，“这个女人还不水性杨花吗？”

我只是摇摇头，反问“传统的道德观并不一定是最真实，最好的，人性的东西，只是很多条约，便于统治者管理罢了。 有的人一辈子能遇到真心相爱的对象，但有的人不能，或者有的人真得同时爱着这两个人，这都是有可能的。只不过，大多数人，做了选择，不过，后患就是，她、他心里永远有另一个影子。如果彼此能和睦相处，什么样的幸福，都是我们应该给予理解的。”



我们需要更多的精神食粮，更多的精神毒药。

这就是音乐和爱情的共同处。

Das ist alles，Vielen Dank.